Selama aghth awal, merek mewah RTW Business Phenomenal, Financial, dan Creative, dan banyak yang mulai mempertanyakan relativitas tujuan haute couture dan bahkan berapa lama dapat terus ada. Seperti ekspresi, itu saja, dan ini sekarang. Desainer RTW yang terlalu terpapar sekarang tersedia untuk audiens yang lebih besar, sehingga mereka yang dapat membeli pakaian haute couture yang unik, jangan biarkan mereka mengikuti massa. Ini juga merupakan alat pemasaran yang sangat baik untuk merek yang mendukung bidang lain, seperti RTW di mana ia berlaku, dan keindahan, seperti wewangian.
Berdasarkan pertunjukan Schiaparelli Daniel Roseberry yang menakjubkan untuk musim semi musim panas 2025 Haute Couture, tidak perlu menantang keberadaannya. Berjudul “Icarus,” Roseberry pasti telah disentuh oleh para dewa ketika cuaca Paris yang abu -abu dan suram tiba -tiba bersemangat pada Senin pagi ketika acara itu secara resmi memulai Haute Couture Week. Diadakan di Vitrine Petim Palais Glass, perancang menciptakan landasan pacu yang berbalik dan bergelombang di tiga bagian melingkar, masing -masing membawa matahari kuningan yang sangat besar sebagai centerpieces lantai. Lampu cincin besar menghiasi kamar untuk cahaya ekstra, begitu banyak nama tamu seperti Gabrielle Union, Filipina Leroy-Beaulieu, Kelly Rutherford, Regina King, dan Marisa Berenson melihat setiap detail.
Backstage, Roseberry menjelaskan kepada Press Scrum Post bahwa acara itu bukan tentang kisah tragis. “Icarus adalah janji untuk melarikan diri, itulah yang dapat ditawarkan Haute Couture kepada hadirin dan klien. Stanley Kubrick pernah mengatakan sesuatu seperti: 'Semua orang mengira pelajaran Icarus tidak terbang terlalu dekat dengan matahari. Bagaimana jika pelajaran itu hanya untuk itu Membangun sayap yang lebih baik?
Perancang mendorong koleksi emas dan surealisme yang kurang kasar dan sebaliknya berfokus pada logam yang diredam, nuansa lembut, dan teknik bordir untuk penggantian abad tetapi memberikan gaun keunggulan modern. Perancang juga mengeksplorasi rasa kebebasan yang dia rasakan Elsa Schiapelli dalam desainnya.
“(Elsa) Tanda tangan Schiaparelli dan DNA tidak terikat pada siluet, yang saya suka. Itu adalah ide, konsep, dan etos. Dia tidak seperti Dior, Balenciaga, atau Chanel; itu belum menikah dengan siluet, jadi Siluet, , Siluet, jadi saya merasakan izin dan kebebasan untuk terlibat dengan kurva perubahan berabad -abad atau sesuatu yang bergerak 20 -an, 30 -an, atau 50 -an.
“Banyak aplikasi adalah teknik bordir untuk perubahan abad, seperti manik -manik terompet Jepang yang jahitan cair dan satin. Anda akan menemukan hal -hal ini di kotak couture dari lebih dari seabad yang lalu. Tapi itu tentang memberikan antusiasme modern dan menemukan gadis yang Dapat membangkitkan antusiasme ini, “tambahnya. Salah satu gadis adalah Kendall Jenner, yang berjalan kedua ke tampilan terakhir.
Konsep acara dimulai dengan Roseberry menemukan pita antik dari tahun 1920 -an dan 1930 -an, yang menginspirasi gagasan pendekatan desain “sesuatu yang lama adalah baru lagi”. Ini juga berarti olahraga untuk menyelam dalam karya sesama couturiers, seperti Madame Gres, Charles Frederick Worth, Paul Poiret, Yves Saint Laurent, dan Azzedine Alaïa. “Aku tidak ingin menyalin pekerjaan mereka. Aku ingin belajar dari mereka.”
Hasilnya adalah kepergian motif rumah yang unik dari Dali. “Desain dan pendekatan kreatif rumah ini telah berubah sejak saya bergabung tiga tahun yang lalu. Ini adalah waktu dan suasana hati yang berbeda,” jelasnya.
Pekerjaan itu ditandai tetapi bentuk -bentuk bentuk ukiran dan 3D pada gaun yang bahkan ditikam dan menunjuk dalam beberapa kasus. Tulle sutra ditangguhkan seperti udara di atas peplum tutu-esque yang berlebihan di pinggang dalam contoh konstruksi lain untuk efek cairan. “Setiap kali kami melakukan gaun yang bias, itu tidak seperti kami, jadi kami membungkus tulle atau Georgette dengan bustier. Begitulah cara kami memberikan sentuhan Schiaparelli.” Tentu saja, ini adalah emas super mengkilap, tetapi desain Roseberry memiliki sentuhan Midas.
NewsRoom.id